Hva skjer egentlig når to nevrotiske, middelaldrende menn skal ta steget ut av trygge rammer på en institusjon og etablere seg i en helt vanlig kommunal leilighet? Svaret får du i teatersalen på Nye Hjorten Teater i Trondheim. Her blir bagateller til uoverstigelige kriser, og små utfordringer i hverdagen vokser raskt til episke apokalypser. Historien om Elling og Kjell Bjarne er et gjenkjennelig, varmt og humoristisk skråblikk på verden, sett fra et sted der alt nytt blir uglesett og ukjente mennesker betraktes som potensielle farer.
Å være til stede på Nye Hjorten Teater under denne forestillingen er en helhetlig opplevelse. Stemningen i salen er preget av forventning og god, folkelig varme. Fra scenen formidler skuespillerne sine opplevelser med en slik innlevelse og spissfinurlighet at humoren treffer presist fra start. Latteren sitter løst i benkeradene, og publikum dras umiddelbart inn i det nære, men likevel absurde universet.
Sømløs scenografi og levende skuespillerkunst
Selve teateropplevelsen løftes betraktelig av det tekniske og visuelle håndverket på scenen. Bruken av teatrets rotasjonsgulv fungerer overbevisende godt. Scenebyttene sklir naturlig over i hverandre uten at tempoet mister fremdrift. Dette skaper en god flyt hvor overgangene mellom leiligheten, restaurantbesøk og møter med omverdenen skjer nesten umerkelig.
Da stykket inneholder store mengder tekst og intense dialoger, er det fascinerende å observere det tette samspillet på scenen. Det er tydelig for publikum at skuespillerne stoler hundre prosent på hverandre og har det genuint morsomt sammen på scenen. Denne tryggheten gjør at kjemien gnistrer, noe som smitter direkte over på salen og skaper et levende teaterøye som føles både friskt og uforutsigbart.
Karakterene du lærer å elske: Fra nevroser til impulsivitet
Skuespillerprestasjonene gjør at karakterene fremstår så tydelige at du føler du kan ta og føle på dem.
Elling (spilt av Olve Løseth): Han leverer en fremragende og treffsikker tolkning av Elling. Han fanger essensen fra den velkjente filmkarakteren – med de nevrotiske bevegelsene, det rigide kroppsspråket, det vokteraktige blikket og den karakteristiske, intellektuelle tonen. Samtidig tilfører han rollen en «live vri» som gjør teaterutgaven enda mer humørfylt og dynamisk enn på lerretet.
Kjell Bjarne (spilt av Emil Olafsson): Han fyller rollen som den storvokste, godslige og sexfikserte Kjell Bjarne med solid nærvær og god timing. Hans væremåte på scenen har en befriende og av og til litt uforberedt effekt som føles høyst levende. Dette utløser stadige latterkramper hos publikum og gjør at stykket flyter uanstrengt og underholdende avsted.
Reidun Nordsletten og det kvinnelige galleriet (spilt av Ida Göransson): Dynamikken i stykket tar en ny og spennende vending den dagen den gravide naboen Reidun Nordsletten ramler inn i livet til de to enslige mennene. Ida Göransson former rollen på en måte som forstyrrer den vante guttehverdagen og setter i gang hysteriske situasjoner. Kontrasten mellom Elling som umiddelbart får panikk og Kjell Bjarne som reagerer på sitt sedvanlige, impulsive vis, gir en strålende dynamikk som tilskuerne kjenner seg igjen i.
Bøkene, filmen og mannen bak suksessen
Karakterene Elling og Kjell Bjarne ble opprinnelig skapt av forfatteren Ingvar Ambjørnsen. Ambjørnsen introduserte den særegne romkameraten i romanen Utsikt til paradiset (1993), men det var med bøkene Fugledansen (1995) og ikke minst Brødre i blodet (1996) at bøkene nådde et gigantisk publikum. Ambjørnsens evne til å kombinere såre skildringer av psykisk helse og utenforskap med treffsikker, varm humor gjorde bøkene til en av 1990-tallets største norske litterære suksesser.
I 2001 tok Petter Næss og manusforfatter Axel Hellstenius historien videre til det store lerretet med spillefilmen Elling. Filmen ble en enorm kassesuksess her til lands, nådde internasjonale kinoer og ble til og med nominert til Oscar for beste fremmedspråklige film. Filmversjonen festet Per Christian Ellefsen og Sven Nordin til det norske folkets bevissthet som de definitive utgavene av Elling og Kjell Bjarne. Om teaterstykket følger boken til punkt og prikke kan diskuteres, da sceneskriptet tar naturlige grep for å spisse dramatikken i teaterformatet, men historiens varme kjerne er beholdt intakt.
En trøndersk tolkning der mat og teater smelter sammen
Nye Hjorten Teater i Trondheim har dratt oppsetningen hakket lenger enn tradisjonelle teatre. Ved å tilføre en subtil trøndersk tolkning i fremføringen og dialogene, føles fortellingen solid forankret i teatrets egne omgivelser. Den trønderske stilen gir oppsetningen en helt spesiell folkelig sjarm som gjør at avstanden mellom scene og sal viskes ut.
I tillegg har teateret tatt grep som løfter konseptet ut av selve teatersalen. Alle som kjenner Elling og Kjell Bjarne vet at de to guttene har en spesiell kjærlighet for tradisjonsretten flesk og duppe. Dette har teaterets egen restaurant, Olgas, plukket opp og slått skikkelig til på! De har satt sin egen spennende vri på favorittretten direkte på menyen. Dermed kan publikum nyte både en smakfull matopplevelse og en førsteklasses teateropplevelse på én og samme kveld.
En kveld om motet til å leve
Reisen fra den trygge skjermede tilværelsen på institusjonen til å mestre hverdagens utfordringer – som å svare i telefonen, gå på restaurant eller ta imot naboer – er i bunn og grunn en fortelling om å tørre å delta i livet. Nye Hjorten Teater har levert en oppsetning som balanserer fint mellom det såre og det morsomme.
Med god fremdrift i spillet, et oppfinnsomt scenegulv og skuespillere som stoler på hverandre, er Elling & Kjell Bjarne blitt en scenisk opplevelse som både underholder og varmer. Resultatet er en helhetlig kveld der smilene sitter løst, måltidet smaker godt, og man forlater teateret med en god følelse i kroppen.
