Navnet Yggdrasil klinger med en dyp, eldgammel klang. I den norrøne mytologien var Yggdrasil selve livstreet – det ruvende asketreet som knyttet sammen universets ni verdener, fra guders høyborg til menneskenes og mørkets riker. Hos Yggdrasil Teater i Tråante (Trondheim) blir dette ikoniske symbolet på samhold og naturkrefter vekket til live i en spektakulær, tverrkulturell familieforestilling. Her flettes gammel norsk, samisk og asiatisk kultur uanstrengt sammen med moderne popkultur under åpen himmel.
Plottet i oppsetningen Legenden om Aretha er et heseblesende actioneventyr. Vi følger Arethas dramatiske reise gjennom et fortryllende univers der grensen mellom virkelighet og fantasi opphører. På sin vei møter hun norrøne guder, mytiske vesener og voldsomme naturfenomener i en storslått kamp mellom det gode og det onde. Det er en visuell og lydmessig festfylt historie spekket med musikk, akrobatisk kamp, dans og levende sceniske tablåer som berører både store og små.
Høststemning og rå naturkulisser
Løvet faller fra grenene på Sverresborg når vi vandrer opp bakken til «åstedet» for Yggdrasil-teateret. Regnet henger i luften. Det er ikke vår første gang vi skal se på dette stykket som er satt sammen av regissør og produsent Thorunn Wikdahl, scenograf Marie Löwendahl, samt komponist, lyddesigner og produsent Egil W.
Vi var på plass i fjor også. I år som i fjor utspiller stykket seg mot den mektige veggen på Sverresborg, og vi blir like imponert over lysoppsettet som blir gjort for å få effekten av den kalde fjellveggen til å våkne til liv. Det som gjør at man kan komme på uteteater år etter år og oppleve noe «nytt» hver gang, er dette med været. Er det én ting vi i Trondheim har snakket mye om denne sommeren, så er det nettopp været! Men det er også det som gjør at hver eneste forestilling blir noe helt eget.
Mestring, mot og skuespillerglede på scenen
Det er noe helt eget med det å se barn og voksne leke seg på scenen sammen. Og særlig når man tenker på at ett feil tramp på denne scenen kan resultere i mer action enn man egentlig ønsker, så er det utrolig moro å se at skuespillerne virkelig tør å gi alt.
Vi har i år mange kjente fjes på scenen. I år som i fjor står Eir Strømman Matera i spissen som Aretha – og denne rollen kan hun, det vises godt. Ingvild Meland som Frigg er også en skuespiller som har gjort dette før, og hun leverer med stødig tyngde. Ny av året er Elise Maroni Stavik som Thea, men henne har vi sett før i kortfilmen Dreamelism, som vi har skrevet om tidligere.
Litt overraskende var det å oppleve Frode Eggen som Loke. Han er kanskje mest kjent fra Telenor-reklamene på TV, men han gjør seg sannelig godt som «skurk» her. Det er i det hele tatt utrolig mange dyktige folk på scenen under årets oppsetning. Å klare å sy sammen så mange personer til et slikt fargerikt galleri krever en enormt god teft for mennesker, og det har gjengen bak dette stykket i rikelige mengder.
Rom for alle: Å tenke utenfor boksen
At gjengen bak dette stykket tenker utenfor boksen, det vises utrolig godt. Mange er kanskje ikke helt kjent med Sjiraffen Kultur- og Kompetansesenter fra før, som er et viktig tilbud for mennesker med funksjonsvariasjoner. Mest kjent herfra på scenen er Lasse Johansen.
Selv om det ikke er den største eller viktigste rollen han bekleder, så er han med. Bare det at det er plass til ham på scenen i et slikt stykke, gleder et ekte teaterhjerte. Det beviser så inderlig vel at det finnes en plass for alle i scenekunsten når bare viljen og hjerterommet er der.
Magien som kun oppstår utendørs
Hvorfor er utendørsteater så fascinerende? Kanskje handler det om at teateret kvitter seg med de stive rammene fra en tradisjonell teatersal. Når lydeffektene og den mektige musikken blandes med suset i trærne og dråpene som faller i gresset, oppstår det et helt unikt samspill mellom skuespillerne og publikum.
Teater under åpen himmel krever mer av alle involverte. Det krever at skuespillerne har ekstra nærvær for å nå ut gjennom kveldslufta, og det krever at publikum kler seg for elementene. Men belønningen er en fellesopplevelse som brenner seg fast i minnet langt mer enn en kveld foran en flat skjerm.
Ta turen før det er for sent
Yggdrasil Teater leverer nok en gang en visuell og stemningsfull teateropplevelse som varmer innvendig, selv om den trønderske høstlufta kan være rå. Kombinasjonen av dyktige fagfolk bak kulissene, modige skuespillere i alle aldre, slående lyseffekter og en genuin inkludering gjør dette til et høydepunkt i kulturlivet.
Stykket går kun nå i helga, så her er det bare å kjenne sin besøkelsestid! Finn fram sitteunderlaget, tre på deg regnponchoen og kom deg opp til Sverresborg – for dette anbefales på det varmeste.
